Japandi není skandinávský minimalismus s japonskou vázou. Je to odlišná disciplína, která má jasná pravidla — a většina interiérů, které se dnes označují jako japandi, některá z nich porušuje.
Styl vznikl jako průnik dvou kultur, které k bydlení přistupují kupodivu podobně: skandinávské hygge a japonské wabi-sabi. Obě hledají útulnost v prostotě, obě oceňují přírodní materiály, obě si cení stáří věcí. V čem se liší — a proč to rozdělení ovlivňuje, co vidíte v bytě — vysvětluje následujících sedm principů.
1. Nízký nábytek a vizuální gravitace
Japandi interiér má těžiště nízko. Konferenční stolky výšky 28–35 cm, sedací nábytek s nízkou sedačkou, knihovny spíše v úrovni pasu než ke stropu. Vertikalita je úspornější, ale ne dramatická. Proto v japandi pokojích působí strop vždy vyšší, než ve skutečnosti je.
Praktický test: když v obýváku stojíte uprostřed místnosti a podíváte se do úrovně svých očí, mělo by nad touto linií být co nejméně věcí. Vše podstatné se děje níž.
2. Paleta tří barev, nikdy ne více
Skandinávský minimalismus pracuje s čistou bílou a chladnými akcenty. Japandi naproti tomu sází na zemitou paletu: off-white nebo písková, grafit nebo uhlová (nikdy čistě černá), a jedna akcentní barva převzatá z přírody — olivová, rezavá, hluboká modrá, nebo teplá hnědá.
Tři barvy. Žádná čtvrtá. Když máte v pokoji béžovou stěnu, šedý koberec a olivovou pohovku, polštář v chladně modré barvě celý koncept rozbije. Podrobně o tom, jak s paletou pracovat, píšeme v textu o warm neutrals.
3. Handmade má přednost před dokonalostí
Wabi-sabi oceňuje nedokonalost jako estetickou kvalitu. V japandi interiéru je proto ručně vyrobená keramika s asymetrickými okraji cennější než série identických kusů z obchodního domu. Linoryt od místního autora překrývá reprodukci Rothka.
Nemusíte se hned obtěžovat řemeslným trhem. Stačí jeden kus — jedna miska, jedna keramická váza, jedna vyřezávaná dřevěná mísa. Může být z dovolené, od rodiny, z bazaru. Rozdíl, který udělá, je nepřiměřený její ceně.
4. Materiály: dřevo, len, ratan, papír, kámen
Seznam povolených materiálů je úmyslně krátký. Dřevo (světlé i tmavé, vždy přírodní, neprořezaná struktura), len a bavlna (nikdy syntetika), ratan a bambus, ruční papír, kámen. Kov je přípustný pouze jako akcent — mosazná miska, železný svícen — nikdy jako hlavní povrch.
Sklo je přípustné, ale jen jako doplněk — váza, karafa, sklenice. Jako hlavní povrch (skleněný stůl, skleněné police) už ne.
5. Prázdno jako stavební prvek
V japonské tradici existuje pojem ma: prostor mezi věcmi, který má vlastní význam. Japandi tento princip přebírá. Police není plná — je tam kniha, vedle ní mezera, potom miska, potom větší mezera, potom fotografie. Mezery mají stejnou vizuální váhu jako předměty.
To je rozdíl proti skandinávskému minimalismu, který mezery má, ale symetricky. Japandi mezery rozbíjí. Některé jsou drobné, některé demonstrativní. V tom je jeho dynamika.
6. Jeden kontrastní tvar v každé místnosti
V místnosti dominují čisté, geometrické tvary — obdélníkové police, kulaté stoly, rovné linie. Jeden prvek ale pravidlo porušuje. Organická dřevěná socha, pokroucená větev v lahvi, asymetrická keramika, pohovka s nečekaným obloukem. Jeden jediný. Víc by z toho byl cirkus.
7. Příroda uvnitř, ale redukovaná
Jedna živá rostlina ve velkém kuse. Fíkus, olivovník, palma, bonsaj. Nikoliv tři poličky plné sukulentů. Japandi s rostlinami neplýtvá — stejně jako nepřeplňuje žádný jiný aspekt interiéru. Rostlina má být událost, ne dekorace.
V kombinaci s nízkým nábytkem (viz princip 1) a omezenou paletou (princip 2) tvoří tyhle tři vrstvy minimum potřebné k tomu, aby interiér působil jako japandi, a ne jako pastiš.
Jeden test, jak poznat pravou věc
Když si vyfotíte obývák nebo ložnici a sundáte barvy na černobílou, měl by i tak fungovat. Kompozice, kontrast a prázdno drží i bez palety. Pokud fotka bez barvy vypadá neklidně, problém není v barvách — je v tom, že v pokoji je něco navíc, co jen schovává za tón.
Japandi není snadný styl. Je to disciplína a vyžaduje odvahu nechat prostor prázdný. Odměnou je interiér, ve kterém se vám neklesá pohled na hromadu věcí, ale dýchá se v něm zhluboka. A který nevyjde z módy, protože módě se už předem přestal přizpůsobovat. Inspiraci, jak začít, najdete v pěti prvcích editorial obýváku.
